Avishai Cohen nació en Kibbutz Kabri, Israel, el 20 de abril de 1970.
Es contrabajista, compositor, cantante y arreglista israelí de jazz. No hay que confundirlo con el trompetista de igual nombre.
Con su último proyecto, Avishai Cohen With Strings, culmina su viaje fusionando la música clásica de cámara con el jazz. Con un cuarteto de cuerda como epicentro (pero con una muy sutil diferencia: dos violas en vez de dos violines, con lo que los colores son más oscuros, mñas bajos y melancónicos), un oboe que añade un singular toque etéreo y los miembros habituales de su trío (los espectaculares Nita Hershkovits al piano y Amir Breslin a la batería), Cohen ha formado un grupo que expresa a la perfección la instrumentación precisa y delicada de sus composiciones. Música exquisita, brillante, ambiciosa, emocionante.
Avishai Cohen, contrabajo y voz
Nitai Hershkovits, piano
Amir Bresler, batería
Cordelia Hagmann violín
Amit Landau, viola
Noam Haimovitz Weinschel, viola
Yael Shapira, violonchelo
Yoram Lachish, oboe
Actuación:
– Día: Miércoles 20 de noviembre de 2013, a las 21.00 h.
– Lugar: Sala Mozart del Auditorio de Zaragoza.
– Precio: Plateas: 25 €, anfiteatros: 29 €. Venta de localidades en las taquillas del Auditorio, FNAC, cajeros Ibercaja y http://www.ibercaja.es
Nacido en Chicago en 1942, Jack DeJohnette creció en una familia donde la música y apreciación de la música era una alta prioridad. A partir de los cuatro años de edad, estudió piano clásico en el Conservatorio de Música de Chicago, después añadió la percusión a su repertorio cuando se unió a la orquesta de la escuela secundaria a los 14 años.
A mediados de la década de 1960, DeJohnette había entrado en la escena del jazz de Chicago – no sólo como líder de sus propios grupos en ciernes, sino también como acompañante en el piano y la batería. Obtuvo el reconocimiento internacional durante su paso por el Charles Lloyd Quartet, uno de los primeros grupos de jazz para recibir atención de cruce.
Los 70 se caracterizaron por una serie de grupos y proyectos de corta duración inclinados hacia el lado experimental de jazz, incluyendo el trío Gateway (con Dave Holland y John Abercrombie), y New Directions (Abercrombie, con Eddie Gómez en el bajo).Special Edition – que ayudó a lanzar las carreras de músicos poco conocidos como David Murray, Arthur Blythe, Chico Freeman, John Purcell y Rufus Reid – se mantuvo activo en la década de 1990, aunque el proyecto fue interrumpido frecuentemente por varios otros proyectos de colaboración, especialmente grabaciones y giras con Keith Jarrett.
DeJohnette ha trabajado extensamente con Jarrett como parte de un trío de larga data con Gary Peacock. El trío celebrará su 30 aniversario en 2013.
DeJohnette’s Peace Time ganó un Grammy en 2009 por Mejor Álbum New Age. Pero el Grammy 2009 es sólo uno muchos premios que DeJohnette ha recibido en los últimos años, comenzando en 1979 con el Gran Premio de Francia de música y premios Charles Cros. Se le concedió un doctorado honorario en música de Berklee College of Music en Boston en 1991, y fue incluido en el Salon de la Fama de la Sociedad de Artes de percusión en 2010.
A pesar de todos los premios y reconocimientos, sin embargo, DeJohnette sigue haciendo del proceso creativo su más alta prioridad. Para ello, su más reciente grabación es Sound Travels, que incluye ritmos latinos y la energía de las Antillas, piezas meditativas y jazz straightahead, que cuenta como invitados a Esperanza Spalding, Bobby McFerrin, Bruce Hornsby y Jason Moran.
Don Byron (Nueva York, 8 de noviembre de 1958) es un clarinetista, saxofonista y compositor de jazz. Hijo de un cartero que tocaba como divertimento en algunas ocasiones el bajo en una banda de calipso y de una profesora de piano. Su afición al clarinete se debe a que de niño, un pariente suyo se olvidó su instrumento en casa de los padres de Byron, y como sufría de asma le recomendaron probar con un instrumento de viento para mejorar su capacidad pulmonar.
Byron es miembro de The Black Rock Coalition, y realizó grabaciones con Uri Caine, Vernon Reid, Bill Frisell, Cassandra Wilson, Daniel Barenboim, Joe Henry, entre otros.
Byron fue nominado al premio Grammy por su solo de clarinete I Want to Be Happy del disco Ivey-Divey. En 1997, su disco Bug Music logró el puesto número 3 en el ranking de la revista especializada Billboard en la categoría jazz.
Actuación:
– Día: Domingo 17 de noviembre de 2013, a las 20.00 h.
– Lugar: Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza.
– Precio: 20 €. Venta de localidades en las taquillas del Auditorio, FNAC, cajeros Ibercaja y http://www.ibercaja.es
Videos de Jack Dejohnette Group y Don Byron
Nota: Las grabaciones de Youtube en directo son de muy mala calidad.
La ganadora del Grammy Luciana Souza es una de los cantantes e intérpretes más importantes del jazz brasileño . nacida en São Paulo el 14 de junio de 1966 crecióeció en una familia de innovadores de la Bossa Nova. Su trabajo como artista trasciende los límites tradicionales en torno a diferentesestilos musicales, ofreciendo sólidas raíces en el jazz, sofisticado linaje en el mundo de la música, y un enfoque progresista de repertorio clásico y nueva música.
Como solista, Luciana Souza tiene ocho lanzamientos aclamados incluyendo sus cuatro discos nominados a los Grammy dúos brasileños, 2.002, del Norte y del Sur, 2003, y Dúos II, 2005, y Marea,2009. Su grabación de debut para Universal / Verve (producido por su marido, Larry Klein), The New Bossa Nova, (2007) fue recibida con elogios de la crítica (Bilboard Latin Jazz Album of the Year).
En 1985, Romero Lubambo llegó a los Estados Unidos, y trajo consigo un nuevo sonido en la guitarra del jazz brasileño.
La guitarra de Romero une los estilos y ritmos de su herencia musical nativa brasileña con su fluidez en la tradición del jazz americano para formar un nuevo sonido distintivo.
Desde las frías y sofisticados ritmos de su Brasil natal en el disco bop, Romero es un guitarrista que se siente cómodo en cualquier situación musical. Es un solista extraordinariamente dotado y improvisador musical con un flujo constante de pensamientos musicales impredecible creativas y el virtuosismo para entregarlos siempre tan buen gusto.
Lubambo ha tocado y grabado con muchos artistas destacados, como Dianne Reeves, Michael Brecker, Yo-Yo Ma, Kathleen Battle, Diana Krall, Herbie Mann, Wynton Marsalis, Gal Costa, Kurt Elling, Kenny Barron, Luciana Souza, Cyro Baptista, Sergio y Odair Assad, Ivan Lins, Grover Washington Jr., Vernon Reid Flora Purim y Airto, Paquito D’Rivera, Harry Belafonte, Larry Coryell, Gato Barbieri, Leny Andrade, James Carter, Paula Robison, Dave Weckl, Jason Miles, y Cesar Camargo Mariano … entre muchos otros.
También se ha establecido como un compositor e intérprete de sus propios proyectos de grabación aclamados por la crítica, así como en los de Trio Da Paz, Lubambo trío de jazz brasileño formado con Nilson Matta y Duduka da Fonseca.
Actuación:
– Día: Sábado 16 de noviembre de 2013, a las 21.00 h.
– Lugar: Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza.
– Precio: 20 €. Venta de localidades en las taquillas del Auditorio, FNAC, cajeros Ibercaja y http://www.ibercaja.es
Pocas veces en la historia del jazz un trío formado sólo por mujeres ha tenido las posibilidades de esta formación superestelar. Pero mucho más allá del debate masculino / femenino, lo que es seguro es que la pianista Geri Allen, la batería Terri Lyne Carrington y la contrabajista Esperanza Spalding han formado uno de los grandes tríos del jazz de hoy.
Nacido a partir del The Mosaic Project de Carrington (que fue premiado con un Grammy), el trío ACS propone una música compleja y rica que The Village Voice describió, a raíz de su debut en el legendario Village Vanguard de Nueva York, como «cautivadora», después de escuchar un repertorio que incluía estándares del American Songbook, del jazz reciente (Eric Dolphy y Wayne Shorter) y composiciones originales. Elegantes, experimentales y, sobre todo, musicalmente muy ambiciosas. ACS no es un proyecto oportunista. Ha venido aquí para quedarse.
Geri Allen es una compositor y pianista reconocida internacionalmente. Desde 1982 ha grabado, realizado o colaborado con Ravi Coltrane, Dianne Reeves, Bill Cosby, Ron Carter, Ornette Coleman y Paul Motian. Allen es también un educador de jazz vivo, y ha enseñado en el Conservatorio de Nueva Inglaterra, The New School de Nueva York y su alma mater, la Universidad de Howard. En la actualidad enseña en la Universidad de Michigan Escuela de Música, Teatro y Danza como Profesor Asociado de Jazz e Improvisación Contemporánea.
La baterista Terri Lyne Carrington ha estado en la cima de la industria de la música durante casi 25 años, colaborando con Herbie Hancock, Wayne Shorter, Al Jarreau, Stan Getz, David Sanborn, Joe Sample, Cassandra Wilson, Clark Terry, Nancy Wilson, George Duke, Dianne Reeves, y muchos otros. Su más reciente proyecto, «The Mosaic Project«, que reúne a algunos de los instrumentistas femeninas más célebres del mundo y vocalistas.
En uno de los logros más sorprendentes en la historia del jazz, la bajista Esperanza Spalding capturó la atención del mundo en ganar el título de Mejor Nuevo Artista en la 53ª Anual de Premios Grammy. Una compositora dotada de una voz hipnótica, Spalding extiende los límites del jazz y continúa su evolución con la versión 2012 de Radio Music Society, y de su aclamado Chamber Music Society.
Actuación:
– Día: Viernes 15 de noviembre de 2013, a las 21.00 h.
– Lugar: Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza.
– Precio: 20 €. Venta de localidades en las taquillas del Auditorio, FNAC, cajeros Ibercaja y http://www.ibercaja.es
Natural de Sao Paulo (Brasil), nacida en 1960, Eliane Elías, es una pianista versátil, además de compositora y cantante, capaz de enfrentarse por igual al jazz más ortodoxo, a la música clásica o a la música popular sudamericana.
Pero sobre todo es una pianista de jazz en el más estricto sentido de palabra, con una gran facilidad improvisadora y una exquisita técnica, plagadas de un enorme contenido emocional y lírico que brilla de forma extraordinaria cuando incorpora a su repertorio temas brasileños
Además de su faceta como profesora de piano en el Lincoln Center de Nueva York, como miembro de laAsociación Internacional de Educadores de Jazz, de entre sus últimos trabajos discográficos y colaboraciones, destacan: sus grabaciones con Toots Thielemans en «Brazil Project» o con Joe Henderson en «Double Rainbow».
Un estupendo disco, «Solos & Duets», compartido con Herbie Hancock. Su presencia en la película y disco sobre el jazz latino, «Calle 54«, de Fernando Trueba y su reciente «Everything I Love», un brillante recorrido musical de trece baladas de amor, en el que vuelve a reunir a dos secciones rítmicas excepcionales: Marc Johnson y Jack DeJohnette, Christian McBride y Carl Allen, con composiciones propias y de clásicos como Porter, Berlin o Gershwin.
Su último trabajo, editado en 2013 es un tributo Chet Baker: «I Thought About You: A Tribute to Chet Baker»
Actuación:
– Día: Martes 12 de noviembre de 2013, a las 21.00 h.
– Lugar: Sala Mozart del Auditorio de Zaragoza.
– Precio: Plateas: 25 €, anfiteatros: 20 €. Venta de localidades en las taquillas del Auditorio, cajeros Ibercaja y http://www.ibercaja.es
Chano Domínguez nace en Cádiz el 29 de Marzo de 1960. Su padre, gran aficionado al flamenco, le regala a Chano una guitarra cuando este tan solo tenia ocho años. De este modo se introdujo Chano Domínguez en la música.A los doce años entró a formar parte del coro de su parroquia, lo que le permitió empezar a tocar (a escondidas), el viejo órgano de fuelles de la iglesia. Tanto conquistó a Chano el sonido del piano, que empieza a tocar tanto en grupos de música folklórica como en grupo de música comercial.
Con 18 años forma el grupo CAI, con los que grabó su primer disco. CAI fue uno de los máximos exponentes en el movimiento musical denominado «rock andaluz». El grupo se disolvió dos años más tarde, en 1981, a la vez que Chano se aproxima cada vez más al Jazz. En la década de los 80, empieza a trabajar con el mítico grupo español Hiscadix, lo que le supone un salto al panorama jazzistico internacional. Ganador de la Primera Muestra Nacional para Jóvenes Intérpretes, celebrada en Palma de Mallorca en 1986. En 1987 participa en el Festival Internacional de la U.E.R. en Suecia; en 1988 realiza una gira por Alemania y al año siguiente por Bélgica; en 1990 llega a la final del concurso Internacional de Piano, Martial Solal, celebrado en París.
En 1992, forma su propio Trío. En su mente está la idea de fusionar los ritmos del flamenco
Chano Domínguez viene a Zaragoza con su grupo WDR Big Band de Colonia formado por: Daniel Navarro (danza), Blas Córdoba (voz), Pablo Domínguez (percusión) y Vicen Mendoza (dirección y arreglos). Domínguez, para su colaboración con la banda, ha escrito nuevas composiciones con arreglos de Vicen Mendoza, uno de los director es con más relevancia en el mundo del jazz. Este proyecto c en el que se ha fusionado el alma del jazz con lo que ellos denominan el «duende», el alma del flamenco, ya ha sido presentado en grandes escenarios como el Teatro de la Filarmónica de Essen y en el Teatro de la Filarmónica de Colonia. (Alegrías, Soleas y Bulerías), con las formas musicales del Jazz. Este mismo año obtiene, por unanimidad del jurado, el Primer Premio en la Muestra Nacional de Jazz para Jóvenes Intérpretes en Ibiza. Después de una vertiginosa carrera por festivales y teatros de todo el mundo, edita su primer trabajo en solitario, y para ello cuenta con la colaboración de Carles Benavent, «El Bola», Jorge Pardo, etc. Chano es un pianista inmerso en varias culturas, con una línea de trabajo muy libre.
Datos del concierto:
– Día: Viernes 8 de noviembre de 2013. 21:00h
– Lugar: Sala Mozart del Auditorio de Zaragoza
– Precio: Plateas: 25 €, anfiteatros: 20 €. Venta de localidades en las taquillas del Auditorio, cajeros Ibercaja y http://www.ibercaja.es
El Festival de Jazz de Zaragoza está de aniversario. 30 ediciones son muchas ediciones como para pensar que la crisis pudiera afectar gravemente la continuidad del Festival.
En los últimos meses hemos visto como festivales tan prestigiosos como el festival de Jazz de Vitoria han quedado reducidos a la mínima expresión reduciendo drásticamente el número de actuaciones. En Zaragoza, tras unas primeras noticias desoladoras que limitaban el número de conciertos a cuatro, finalmente se han programado siete conciertos, de los 8 que tradicionalmente se programaban.
Este año los organizadores han desplazado los conciertos más importantes de la sala Multiiusos a la sala Mozart para permitir la asistencia de más espectadores y rentabilizar mejor la inversión, pero trasladar a la sa Mozart algunos conciertos le quita el encanto de sala de jazz que se ha conseguido con la multiusos (servicio de cátering incluido) compartiendo mesa con amigos.
Los conciertos en la sala Mozart oscilan entre los 20 € y 30 €, y los conciertos de la sala Multiusos se han establecido a 20 €, precio muy ajustado y más barato que en ediciones anteriores. Las entradas se pueden comprar en las taquillas del Auditorio, cajeros de Ibercaja, en http://www.ibercaja.es y en FNAC.
Los conciertos programados para la XXX edición del festival de Jazz Zaragoza es:
Stanley Jordan es un virtuoso guitarrista de jazz nacido en Chicago, el 31 de julio de 1959.
Stanley Jordan es un guitarrista de jazz con una técnica espectacular que implica tocar en el diapasón con las dos manos a la vez, capaz de reproducir múltiples sonidos simultáneos y sonar más como un pianista que un guitarrista.
A pesar de la popularidad del esta técnica (stick) y otras técnicas diseñadas para facilitar tapping a dos manos, Jordan sigue siendo el máximo exponente de la esta disciplina como base para la expresión personal musical, siendo ésta su marca diferenciable.
La carrera de Jordan ya comenzó con su primer álbum Touch Sensitive (1982) atrayendo mucho la atención, apareció regularmente en la televisión en programas de late-night, y junto con Wynton Marsalis consiguieron revivir el jazz, de capa caída desde los años 80. Desapareció de la vista del público con bastante rapidez, pero ha resurgido recientemente.
El último disco que ha publicado se llama Friends (2011).
La formación que actúa en Zaragoza está compuesta por:
Stanley Jordan, guitarra, eléctrica y piano
Reggie Washington, bajo, eléctrico
David “Fingers” Haynes, batería
Alonso Martínez Quartet
Alonso Martinez, guitarrista eléctrico, ya actuó con al formación Aragonian acompañando a Al Di Meola en la edición pasada de Jazz Zaragoza 2011.
En Zaragoza se presenta con su propia formación
Alonso Martínez, guitarra eléctrica
Jorge Cerrato, bajo eléctrico
José San Martín, batería
Juan Cruz, piano
Ariadna Redondo, artista invitada
Datos del concierto:
– Día: Domingo, 25 de noviembre de 2012, a las 20:00h
– Lugar: Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza
– Precio: 25 €, de venta en taquillas del Auditorio, Fnac, y en www.ibercaja.es
Jazzanova es un colectivo musical alemán de productores y DJs que residen en la ciudad de Berlin formados en 1995. Sus miembros son Alexander Barck, Claas Brieler, Jürgen von Knoblauch, Roskow Kretschmann, Stefan Leisering y Axel Reinemer.
El grupo es uno de los principales exponentes de estilos musicales como Nu jazz, Chillout y Jazz house, además de estar vinculados a los sellos Compost Records ySonar Kollektiv.
También han experimentado con Latin jazz, como en el tema «Tres Bien». Además poseen un proyecto lateral llamado «Extended Spirit». Han ganado amplio reconocimiento como sus remezclas innovadoras de un gran número de artistas, tales como Marschmellows, Ian Pooley, Incognito, 4Hero, M.J. Cole y Masters At Work por nombrar algunos. Su último trabajo es el álbum Of All the Things, editado en 2008.
El grupo está formado por:
Paul Randolph, voz y bajo eléctrico
Christoph Adams, teclados
Arne Jensen, guitarra eléctrica
Sebastian Borkowski, saxo tenor y flauta
Paul Kleber, bajo eléctrico
Carl Michael Grabinger, batería
Stefan Ulrich, trombón
Axel Reinemer, sampler y percusión
Stephan Leisering, congas y bongos
Tinglao Fusion Band
Formación instrumental creada en 2008 por Gabi, Frank, LiSbÖ y Ringo procedentes todos ellos de diferentes agrupaciones.
Empezaron a tocar por salas de Zaragoza y a confeccionar un repertorio propio hasta llegar a grabar a principios de 2010 un primer trabajo en CD con 9 temas.
También forman una célula instrumental para acompañar en directo a todo tipo de artistas.
Después de una primera toma de contacto, con su CD de debut con el mismo nombre, la banda interactiva Tinglao fusión cambia su formación. Con un sonido mucho mas fresco, maduro y depurado, intentan aunar músicas influyentes en todos los participes de esta banda. Desde el Latin-Jazz a la Fusión, se mezclan los estilos de estos cu-maños.
El grupo está formado por:
Gabi Martínez, guitarra eléctrica
Carlos Badorrey, trompeta
Frank Pino, bajo eléctrico
Óscar Carreras, teclados
Yamil Hernández, percusión
Alexey Rodríguez “Ringo”, batería
Datos de concierto:
– Fecha:Sábado 24 de noviembre de 2012, a las 21.00 h
– Lugar: Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza
– Precio: 25 €, de venta en taquillas del Auditorio, FNAC, y en www.ibercaja.es
El trompetista Christian Scott, es considerado por algunos críticos como “el nuevo Miles Davis”.
Nacido en Nueva Orleans en 1983 y sobrino del legendario saxofonista Donald Harrison, Scott, graduado en Berklee College Of Music, ya cuenta con cinco discos en su haber, la admiración del público y el reconocimiento de la prensa especializada.
Como miembro destacado de su generación, también ha demostrado una capacidad todo terreno para moverse en todas las músicas, desde el jazz al pop, pasando por el funk o el rock, y su talento, estilo y sensibilidad son un atractivo tanto para los adeptos al hip hop como para los puristas del jazz.
El debut en solitario de Christian llegó en 2002 con un independiente disco homónimo y, cuatro años después, con “Rewind That”, recibió una nominación a los Grammy y fue reseñado por la revista Billboard como “el más sobresaliente estreno que ha visto el género en la última década”.
En “Anthem” (2007) se inspiró con el efecto que tuvo el huracán Katrina en su ciudad de origen -precisamente como el fenómeno meteorológico se llama el modelo de trompeta que la casa Edward Instruments le fabricó en exclusiva, con una forma especial que le ayuda a realizar su particular técnica de soplado-. Con “Live at Newport (2008) realizó un velado tributo a Miles, al grabarlo en el aniversario del mítico registro que hiciera Davis con el mismo nombre y en el mismo escenario.
Scott ha grabado con Prince, ha tocado con Mos Def y Marcus Miller y ha hecho alguna incursión en el cine con participaciones en la película “Leatherheads”(Ella es el partido), junto a George Clooney, y en“Rachel Getting Married” (La boda de Rachel), y también ha puesto música a la película “Passion Play”, dirigida por Mitch Glazer e interpretada por Mickey Rourke.
Ya estuvo en el festival de jazz de 2010, aunque en esta ocasión se presentan con la siguiente formación:
Christian Scott, trompeta
Braxton Cook, saxos alto y soprano
Lawrence Fields, piano
Luques Curtis, contrabajo
Corey Foville, batería
Chris Dave & The Drumhedz
Chris Dave & The Drumhedz es una formación compuesta por reconocidos músicos que van variando, por lo que no es una formación fija. La banda puede incluir una combinación de cualquiera de los siguientes: el saxofonista, teclista, bajista, guitarrista y baterista (Chris Dave).
El espectáculo lleva al público a un viaje musical interpretando una amplia variedad de géneros. A veces, la banda se presenta cubiertas que están inspiradas en temas de la talla de Jimi Hendrix, D’Angelo, Fela Kuti, Radiohead, J Dilla y muchos más
A Zaragoza trae la siguiente formación:
Chris Dave, batería
Braylon Lacy, bajo eléctrico
Kebbi Williams, saxo tenor
Isaiah “Sharky” Thomas, guitarra eléctrica
Cleo “Pookie”, Sample y teclados
Datos de la Actuación:
– Fecha:Viernes 23 de noviembre de 2012, a las 21.00 h
– Lugar: Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza
– Precio: 25 €, de venta en taquillas del Auditorio, FNAC, y en www.ibercaja.es
Avishai Cohen nació en Kibbutz Kabri, Israel, el 20 de abril de 1970.
Sin Animus Molestandi 